Instrumento musical con seis o mas cuerdas, una caja de madera que se estrecha por el centro y un mástil dividido en trastes
2-.Laúd:
Instrumento musical parecido a la guitarra, pero más pequeño y con la caja casi redonda
3-.Mandolina:
La forma actual de la mandolina quedó fijada en el siglo XVII. Sus comienzos estuvieron en Nápoles y de ahí pasó a Francia y Alemania. Tras una época de declive volvió a coger auge en el Romanticismo (XIX).
La actual mandolina tiene un diapasón con trastes metálicos. Las clavijas son laterales y sujetas a un mecanismo que facilita su afinación. Tiene cuatro cuerdas dobles afinadas como el violín: sol, re, la, mi. Esta mandolina tiene fondo abombado en forma de pera como los laúdes renacentistas y barrocos.
La modalidad que se usa en Lanzarote mantiene la afinación pero tiene fondo plano como la bandurria.
4-.Bandurria:
Instrumento musical de doce cuerdas que se toca con una púa
5-.Chácaras:
6-.Marimbola:
La marimbola es un instrumento de percusión, un idiófono, de forma parecida al xilófono. Consiste en un paralelepípedo de madera con una boca superior cuadrangular recogida por los bordes y que ensancha en la parte superior y se estrecha en la parte inferior hasta cerrarse en forma piramidal. Posee una serie de tablas delgadas (lengüetas sonoras) de distintos tamaños, dispuestas de mayor a menor, excavadas por la parte inferior
7-.Timple:
Ligado a la labor de arar el campo, encuentra en varias islas versiones distintas, dado que las melodías para sobrellevar la dura tarea de labrar la tierra varían en función de los pueblos, ya que son varios los géneros folclóricos que sirven al fin de entonar un canto de arada (isa, malagueña, romanza, folía).
9-.Danzas y rituales procesionales:
De las numerosas manifestaciones de nuestra cultura, quizá sean las danzas rituales las que más remotos orígenes tienen. Con un sentido mágico religioso, en sus inicios se encaminaron principalmente a alabar y festejar al ser supremo, en una dimensión totémica que aún conservan muchas de ellas.
10-.Bailes de la rama:
Bailes de la Rama: Algunas de estas “danzas” tienen su origen en ritos aborígenes que, transformados en su sentido original, conservan parte de su expresión.
11-.Lo divino:
Cantar a “lo divino” en oposición a cantar a “lo humano” es una distinción que se repite a lo largo de la historia de la cultura occidental para diferenciar el arte religioso del profano
12-.La Mazurca:
Junto a las Polkas y Berlinas, las Mazurcas constituyen lo que Siemens denomina “Aportaciones Decimonónicas”, aires campesinos venidos de Centroamñerica y que encontraron fácil arraigo en las capas populares del Archipiélago hacia el siglo XIX
13-.La polka:
Al igual que la Mazurca, la Polka (originaria de Polonia) llega en el siglo XIX a Canarias y se convierte en uno de los géneros más utilizados para recrear la jocosidad y el humor isleños. Desde el “doble sentido” hasta el propio lenguaje soez, encontramos una gran cantidad de estrofas en prácticamente todas las islas, aunque es en Fuerteventura donde este género conoció especial arraigo.
14-.La berlina:
Las diferentes Berlinas que encontramos en Canarias son variantes de aires centroeuropeos (llegados de Berlín, tal como denota su nombre) en ritmo binario y de carácter alegre. Encontramos versiones en La Palma, Tenerife, El Hierro y Fuerteventura. En esta última, la Berlina se suele utilizar para contar anécdotas de personajes o hechos curiosos en la historia de un pueblo.
15-.La Habanera:
Es una antigua contradanza (derivado del country dance) criolla en compases de 2/4 y 6/8. Posiblemente su origen primigenio está en Inglaterra, pasando más tarde a Francia, donde se hizo muy popular.
16-.Vals:
Es uno de los géneros que más tardiamente llegaron a Canarias, también como herencia centroeuropea y de presencia frecuente en los llamados Bailes del Candil, que se celebraban en la primera mitad del siglo XX en todas las islas.
17-.La folía:
Es uno de los cantos más utilizados para expresar sentimientos como el amor, el desarraigo… Es, junto con la Isa y la Malagueña, uno de los géneros más enraizados, más reconocidos por el canario como propio. Su nombre proviene de la corrupción de la palabra francesa “folíe”, que significa locura en este idioma. Se interpretaban en toda Europa ya desde el siglo XVI, convirtiéndose luego en un género culto de la música del Barroco
17-.Las seguidillas:
Las Seguidillas son un tipo de canciones españolas acompañadas de danza, típicas de las actuales comunidades autónomas castellanas de Castilla-La Mancha y la Comunidad de Madrid.
18-.La malagueña:
Variante más popular y tardía de la folía. Van acompañadas de una baile parsimonioso.19-.La Isa:
“Isa” es una palabra que procede del bable asturiano que significa “salta”. Es la versión canaria de la jota. Hay una gran cantidad de variantes debido a su popularidad. Hasta el siglo XIX fue un baile suelto de castañetas. La coreografía fue sustituida por figuras, cadenas, corros y puentes.20-.DAnza del trigo:
Se trata de un juego que recuerda con indudable intencionalidad pedagógica todas las operaciones que hay que realizar con este cereal, desde sembrarlo hasta comerlo en forma de pan: cantando sin otro acompañamiento que un sordo batir del compás, los danzantes evocan a coro cada uno de los procesos del trabajo con gesticulaciones muy gráficas a lo largo de la danza.
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